lunes, 23 de octubre de 2017

Daniel Gonzales “Soy muy renegón”

Soy Daniel Alexis Gonzales Tórrez. Nací el 2 de febrero en La Paz.

Hice estudios hasta secundaria, de marketing e inglés. Soy casado y tengo una hija que se llama Lucyta. Me gusta el Bolívar, aunque nunca fui hincha, menos fanático. Hoy en lo personal me dedico a mi familia y en lo profesional a Talía Producciones.

EN POCAS PALABRAS

TALIA PRODUCCIONES: Mi mayor logro.

RIGUCHO: Raúl Salmón, el personaje que se apoderó de parte de mi vida y a quien admiro.

TU HIJA: Amor puro.

TU ESPOSA: Bendición, amor y paciencia.

RADIO: Mi pasión.

TEATRO BOLIVIANO: El mejor del mundo.

TELEVISIÓN: Asignatura pendiente, al igual que el cine.

LG: ¿CUÁL ES TU MAYOR TESORO?

D: El vivir plenamente con el amor de Dios y los seres que realmente me aman, respetan y valoran lo que hago.

LG: SI VOLVIERAS A NACER, ¿QUÉ CAMBIARÍAS DE TU VIDA?

D: Absolutamente nada, aprendí de lo bueno y lo malo que me dio Dios y la vida.

LG: FÍSICAMENTE, ¿CAMBIARÍAS ALGO?

D: Por salud sí… mi “gordurita”, pero después estoy tranquilo nomás.

LG: ¿CUÁL ES TU MAYOR FORTALEZA?

D: La aprendí recién, me di cuenta que lo que me fortalece es poder superar fácilmente los odios y las envidias, no les tiro bola y punto, Dios es mi fortaleza. Por ejemplo, la provocación en las redes de forma anónima es odio y envidia pura… Y lo mejor es no darle importancia.

LG: ¿CUÁL ES TU MAYOR DEBILIDAD?

D: No sé si es debilidad, pero soy muy sensible y tranquilo, y algunas personas se aprovechan de ello para hacerme daño, es por eso que pienso que sí es debilidad.

LG: ¿QUÉ TE AUTOCRITICARÍAS?

D: Soy muy renegón, aunque últimamente estoy cambiando, gracias a mi hija… Ojalá cambie definitivamente.

LG: ¿QUÉ ES LO MEJOR QUE HAN OPINADO DE TI?

D: Muchas cosas, pero de las últimas, me dijeron: “Qué capo eres, así como me hiciste reír, también me hiciste llorar”, ese fue un gran halago.

LG: ¿Y QUÉ LO PEOR?

D: La verdad… Un insulto que no puedo reproducirlo, pero no por el insulto, ya que soy un convencido de que el insulto es el arma de los ignorantes, lo que no me gustó y me pareció aberrante es que vino de alguien… que pensaba era de mi familia… Y lo peor, otros más, que también pensaba eran familia, se burlaron de mí y festejaron el insulto, dolió mucho.

LG: ¿CÓMO TE DESENCHUFAS DE TU RUTINA?

D: Definitivamente con el cine… pero verlo con detalle.

LG: ¿QUÉ COSA NUNCA PERDONARÍAS?

D: La mentira, recientemente por una se quebró una relación familiar.

LG: ¿QUÉ HACES CUANDO RENIEGAS?

D: Antes, era para que se escapen… Ahora respiro, tomo aire y prefiero salir a respirar aire puro.

LG: ¿CUÁLES SON LOS DEFECTOS QUE TE MOLESTAN DE LOS DEMÁS?

D: Que sean mentirosos, hipócritas, falsos, irresponsables, impuntuales… Se los digo, qué siempre (sonríe).

LG: ¿TE CONSIDERAS MÁS AVENTURERO O CONSERVADOR?

D: Conservador, soy de los que le gusta en su tiempo libre estar en casa y disfrutar del calor del hogar.

LG: ¿CUÁL ES EL MEJOR CONSEJO QUE RECIBISTE?

D: “Dale importancia a lo realmente importante” y… “Felicidad comienza con Fe”.

LG: ¿CUÁL FUE TU DERROTA MÁS GRANDE Y QUÉ APRENDISTE DE ELLA?

D: La pérdida de mi mamá, ahí aprendí que cuando mamá ya no está, puedes esperar todo, incluso que se pisotee su voluntad, y si los seres humanos son capaces de hacer eso, no esperes nada mejor de esas personas.

LG: ¿QUÉ PODERES MÁGICOS TE GUSTARÍA TENER?

D: El equilibrio y la fuerza de un Jedi para cambiar muchas cosas. Y además poder viajar en el tiempo y poder conocer a Jesucristo.

LG: SI TENDRÍAS QUE SER OTRO ACTOR, ¿QUIÉN SERÍAS?

D: Cantinflas, Chaplin, Laurel y Hardy, Chespirito, David Santalla, Raúl Salmon, Robert de Niro, Al Pacino… Admiro a tantos, que me gustaría ser un poquito de cada uno de ellos.

LG: ¿DEFÍNETE EN TRES PALABRAS?

D: Responsable, creativo, sensible.

LG: ¿Qué es lo que el público no sabe de ti?

D: Quizás que soy muy tímido y eso es difícil de creer de un actor, pero es así, a veces eso lo confunden con que soy muy creído y no es verdad, me cuesta crear nuevas amistades.

Décima versión del Festival Nacional de Malambo

El sábado 28 y domingo 29 de octubre, el teatro municipal “Modesta Sanjinés” de la Casa de la Cultura será escenario de la décima versión del Festival Nacional de Malambo.

Malambo, danzas tradicionales, estilizadas y de proyección chaqueña y argentina serán parte del evento organizado por la Academia de Danza Malambo La Paz, que dirige Miguel Ángel Erazo.

“El pasado 5 y 6 de agosto se realizó en la ciudad de La Paz la competencia “Bombo Legüero y Malambo del Sentimiento”. El objetivo fue buscar a los bailarines más destacados de estos 10 años de certamen en el marco del 10mo. Festival Nacional de Malambo. En esta oportunidad queremos presentar al público paceño y a los residentes del Chaco y Argentina a nuestros campeones en la gala del Festival Nacional de Malambo. Nuestros invitados especiales a esta gala son: Yacuiba, Camiri, Cuevo y La Paz. Los ganadores en los distintos rubros de danzas chaqueñas y argentinas, solista de malambo, conjunto de malambo, pareja de danza y ballet, van a deleitarnos con sus destrezas a través de su danza mostrándonos su cultura y parte de su historia”, anunció Erazo.

“Con esta muestra, la Academia de Danza Malambo La Paz pretende mejorar el nivel organizativo y artístico del rubro en nuestro medio, congregando anualmente a destacados músicos, maestros, profesores y bailarines de Bolivia y Argentina, además de la demostración de los Musiqueros del Malambo junto a la Escuela Malambo La Paz en sus distintos niveles de formación niños, jóvenes y adultos con muestras de música, danza, malambo y fantasía de boleadoras, ponchos y bombo legüero”, resaltó.

Según el organizador, “una década del Festival Nacional de Malambo resume el conocimiento y la experiencia adquirida en el arte estos 10 años de trabajo y aporte constante a la cultura boliviana y de la patria grande Sud América”.

Ambas funciones comenzarán a las 19:30 horas.

Ikiru Teatro lleva a escena “El ponche de los deseos”

Ikiru Teatro llevará a escena “El Ponche de los Deseos” este domingo 22 de octubre, en funciones de matiné (16.00) y tanda (19:00 horas), en el Cine Teatro Municipal 6 de Agosto. La obra es apta para todo público desde los 3 años de edad.

La trama de “El Ponche de los Deseos” gira en torno al mago Belcebú Sarcasmo y su tía Tiranía Vampir, quienes a cambio de poderes oscuros tienen que realizar varias maldades de diversa índole en un año. Pero es casi noche vieja y se encuentran muy lejos de poder cumplir su contrato.

Al final de año, el funcionario infernal Maledictus Oruga pasa a pedirles cuentas a ambos. En ese momento, deciden usar la poderosa receta de “El Ponche de los Deseos” que concede deseos el día de San Silvestre (que es el 31 de diciembre), con la particularidad de que se debe desear lo contrario a lo que se quiere conseguir. Sin embargo, Jobita, una cuerva audaz y Maurizio, un gato cantante, quienes son 2 animalitos espías, buscan diferentes maneras de frenar las intenciones de los brujos… ¿lo lograrán?

La obra es una adaptación libre de la novela del autor alemán Michael Ende. La dirección y puesta en escena está a cargo de María Nela Rivera Quezada, en tanto que la producción le corresponde a Marcela Ossio Lazcano.

Ikiru Teatro nace el 16 de mayo de 2007 en La Paz. Durante su trayectoria el grupo creó las siguientes obras: “Insomnio”, “Miércoles 8”, “Historias Invisibles de La Paz” y “Hay Alguien en el Lago” y también adaptó “El Ponche de los Deseos”. Estas piezas tuvieron temporadas en teatros, colegios y fueron invitadas a Festivales Nacionales e Internacionales. Se debe destacar que la obra “Insomnio” fue ganadora del II Concurso de Teatro Raúl Salmón de la Barra en 2007.

Los integrantes de Ikiru Teatro se formaron en el Taller de la Universidad Católica Boliviana (UCB) dirigido por David Mondacca, el Instituto Nacional de Música y Artes Escénicas (INMAE), el Taller de Teatro de la Universidad San Francisco de Asís (USFA), el Teatro Oxicanta y el Colectivo Pacto Telúrico, entre otros elencos.

El Ponche de los Deseos se estrenó en 2011 con la actuación de: Juan Carlos Vega, Roberto Morante, Paola Valverde, Nelson Lanza y Marcela Ossio, con la dirección de María Nela Rivera. La obra tuvo varias temporadas y presentaciones en colegios, además de formar parte de la programación nacional del Festival Internacional de Teatro de La Paz – FITAZ el año 2012.

Brigitte Azogue

Nombre: Brigitte Blanca Azogue Céspedes.

Fecha y lugar de nacimiento: 1 de septiembre en La Paz.

Estado civil: Soltera.

¿A qué se dedica hoy?

A la actuación. Y es también modelo y actualmente Mrs. Litoral 2017.

LG: ¿CADA CUÁNTO VES TELEVISIÓN Y QUÉ PROGRAMA TE GUSTA MÁS?

B: Veo televisión todos los días, en especial los noticieros de la Red Uno, junto a César Galindo, y de UNITEL, pero más observo televisión mexicana (sonríe), me gusta mucho.

LG: ¿QUÉ RESCATAS DE LA TELEVISIÓN BOLIVIANA?

B: Que muchas veces somos originales. No todo es copia.

LG: ¿Y QUÉ LE FALTA?

B: Quizá le falta dar oportunidad a personas mayores para poder incursionar en la televisión.

LG: ¿A QUÉ PERIODISTA DE LA TV BOLIVIANA ADMIRAS?

B: Cuando estaba en la tele me gustaba John Arandia, no tenía pelos en la lengua, lanzaba las cosas de frente, era muy sincero y se iba contra todos, era original.

LG: SI TUVIERAS LA POSIBILIDAD DE IR A TOMAR UN CAFÉ Y CHARLAR CON UN/A PRESENTADOR/A DE TELEVISIÓN, ¿A QUIÉN INVITARÍAS?

B: A César Galindo, lo invitaría para charlar sobre política. Es un buen profesional.

LG: Y DE LA RADIO, ¿QUÉ ESCUCHAS?, ¿ALGUNA EMISORA O PROGRAMA EN ESPECIAL?

B: No soy muy fanática de la radio, soy más televidente. Pero si se trata de escuchar programas, me gusta el de Daniel Salgar (Con y Sin Nostalgias), donde se escucha música de antes, cuando las canciones tenían contenido, eran románticas y agradables. Ahora se escucha cada cosa…También escucho Radio Mundial 97.9 FM.

LG: ¿UN BUEN CONDUCTOR DE RADIO?

B: Daniel Salgar por su experiencia y profesionalismo.

LG: IMAGINEMOS QUE ESTÁS EN LA TV O EN LA RADIO, ¿QUÉ TIPO DE PROGRAMA HARÍAS?

B: Me encantaría hacer una revista, de moda, chismes de la farándula e invitar a personalidades en el ámbito cultural, musical y políticos, para que hablen de su vida cotidiana.

LG: ¿CUÁNDO FUE LA ÚLTIMA VEZ QUE FUISTE AL TEATRO Y QUÉ OBRA VISTE?

B: Hace un mes, fui a disfrutar de una ópera.

LG: DE LAS PELÍCULAS BOLIVIANAS QUE VISTE, ¿CUÁL TE GUSTÓ?

B: Me quedo con “¿Quién mató a la llamita blanca?”.

LG: ¿UN ACTOR O ACTRIZ BOLIVIAN@ (CINE O TEATRO) QUE TE AGRADE?

B: David Mondacca, es muy realista con sus personajes.

LG: ¿GRUPO NACIONAL PREFERIDO (CUALQUIER GÉNERO)?

B: Wara, he crecido con Wara y Altiplano

LG: DE L@S CANTANTES BOLIVIAN@S, ¿QUÉ VOZ TE AGRADA?

B: La voz de Gladys moreno, era mi tía, es hermana de mi papá.

LG: ¿QUÉ DANZA FOLCLÓRICA TE SALE MEJOR BAILANDO Y CUÁL NO APRENDISTE?

B: He bailado como 6 años caporal en San Simón, así que es mi fuerte y me gustaría bailar salay, la danza de moda.

LG: ¿QUÉ OTRO TALENTO TE HUBIESE GUSTADO TENER?

B: Me hubiese gustado cantar, ya que vengo de familia de artistas. Algo así como el estilo de Gísela Santa Cruz.

LG: ¿QUÉ SÚPER HÉROE DE LA TV O DEL CINE TE GUSTARÍA SER?

B: La mujer maravilla, cambiaría tantas cosas…

LG: ¿QUÉ HARÍAS EN LOS MEDIOS DE COMUNICACIÓN SI FUERAS INVISIBLE POR UN DÍA?

B: Cantaría… sé que canto mal y como sería invisible (sonríe), pues no me verían y aprovecharía para cantar.


Especial El Fantasma De Mi Ex

El fantasma de tu ex es una historia muy linda e inspiradora. Empecé a escribirla en enero de este año y la estamos ensayando desde julio porque los personajes son muy complejos. Es una historia sin buenos o malos, simplemente personas que coexisten con luces y sombras como cualquiera de nosotros, así que estoy seguro que la gente la va a disfrutar muchísimo”, comentó Iván Cornejo, autor de la obra y director de la puerta en escena.

“El fantasma de mi ex es una comedia dramática en 5 actos que narra la historia de Germán (Iván Cornejo), un tipo promedio boliviano que arruina su primer matrimonio con Claudia (Chimo Salas) por no saber lidiar con sus vicios y costumbres de soltero. Años después conoce a una madre soltera, Gabriela (Paola Belmonte), con quien hace su segundo intento de familia y con las duras lecciones de su primer fracaso logra formar una bonita familia, criando a un hijo que no es biológicamente suyo. “Y es por ese lado que aparecen los primeros fantasmas del pasado, pero para rematar reaparece su ex, luego de 15 años de no saber de ella y todo explota, aparentemente para mal”, comentó el también director y conductor del programa radial Con Todo Respeto, en la charla que sostuvo con La Guía.

LG: Tus historias teatrales tienen siempre un mensaje de reflexión, ¿qué pretendes generar esta vez en el público?

I: Esta obra gira en 3 tópicos principales. El primero, y no por orden de importancia, es la alta tasa de fracasos matrimoniales en los primeros años como producto de no saber primero divorciarnos de los vicios y costumbres de nuestra soltería. Les pasa mucho a matrimonios y no necesariamente jóvenes. Otro tema es la familia compuesta. Muchísimas de las familias bolivianas están conformadas por personas que están en su segundo intento de hacer pareja matrimonial, pero con hijos de su primer intento. Eso conlleva mayores dificultades en la convivencia, para las cuales pocos están preparados y los que pagan son los hijos.

Otro tópico muy presente es el machismo económico en la pareja, expresado en esta comedia con la incomprensible posición de Germán de no aceptar que a su mujer le vaya mejor en el trabajo y que gane más que él.

Como se verá, son temas actuales que es importante tocar a través del impacto que genera el teatro, que si bien no es masivo como la radio o la Tv, es un medio increíblemente directo.

LG: Este drama conyugal que lo presentas como comedia, ¿es más dramática que cómica o más cómica que dramática?

I: Definitivamente es una comedia dramática. La coexistencia de estos dos géneros, aparentemente muy contrarios, es siempre complicada para escribir e interpretar, pero si te inspiras en la vida diaria de una pareja, encontrarás que el reír y el llorar, la tristeza y la alegría, el amor y el odio conviven todos los días.

LG: ¿Háblanos del elenco?

I: Tenemos un elenco minimalista, pero de mucha calidad, belleza y talento. Somos sólo 3 en escena, pero en la obra interactúan más personajes que no aparecen, pero están presentes en el desarrollo de la historia y eso creo que sorprenderá mucho al público. En cuanto a los personajes en escena, está Paola Belmonte, con quien ya hicimos dos obras anteriores y no deja de sorprenderme su talento actoral y profesionalismo. Desde el primer momento pensé en ella para interpretar a Gabriela, una hermosa y exitosa madre profesional.

Y Estefanía Salas (la chimo), quien es parte del elenco teatral ya hace muchos años. Tenemos mucha cancha actuando juntos y tampoco tuve que pensarla para darle el papel de la “Ex”, porque está pintada para interpretar al fantasma de cualquier matrimonio en problemas.

Y para cerrar estoy yo, que como dueño de la historia me di el papel (sonríe), soy Germán en la obra.

P. Tu estilo teatral es como tu estilo comunicacional, es decir usas términos que podrían generar cuestionamientos en algunos sectores del público, ¿esta propuesta sigue esa línea?

I: Definitivamente, sería hipócrita conmigo mismo si maquillara esa característica sólo para agradar a más gente, creo que en el teatro lo más importante es mostrar a la sociedad tal cual es, ser ese espejo social que te muestre quién eres y no quien crees que eres. Además las palabras fuertes al servicio de la emotividad visceral, son para mí inevitables si quieres realmente transmitir como se debe, pero subrayo para mí. Respeto mucho otras formas de pensar de quienes seguramente no irán a vernos.

LG: ¿Es la primera vez que el Chato, Isela y Cristina, tus compañeros eternos de radio y teatro, no te acompañan?

I: Sí, pero es sólo porque la obra la escribí para tres personajes. En un principio pensé en el Chato para interpretar al ex marido de Gabriela (Paola Belmonte), pero después decidí que no valía la pena recurrir a un gran talento como el Chato (Cristian Linares) para un par de escenas nada más, y en el caso de las chicas (Isela y Cristina) simplemente no había papel para ellas.

LG: ¿Harás una gira nacional con “El fantasma de mi ex”?

I: Eso queremos, pero primero el gran desafío es siempre La Paz, porque estoy convencido de que si gusta en La Paz, gustará en todo el país, por su característica cosmopolita.

LG: ¿Quieres añadir algo más?

I: Sí, espero que el público acepte esta invitación a una noche teatral para divertirse con esta historia sacada de la vida misma. Los esperamos este 26, 27, 28 y 29 de octubre en el Teatro 16 de julio en funciones de tanda. “El Fantasma de mi Ex” es una inspiradora historia en el mejor 3D del mundo, el teatro. Y por último deseo agradecer a las personas que nos están colaborando en esta puesta en escena, gente como Javicho Soria, que nos ayudó en el desarrollo de los personajes, la doctora Elizabeth Ordoñes, una gran psicóloga terapeuta que nos ayudó en el gesteo de muchos pasajes de la obra, a Claudia Gutiérrez, mi coordinadora general, que en la parte ejecutiva produjo mucho de esto, y finalmente a mi linda esposa Yáscara, porque sin su apoyo esto no sería posible.

IVÁN CORNEJO

“Germán es el típico inmaduro boliviano”

Para Iván Cornejo, Germán, el personaje que interpreta en la obra, es “el típico inmaduro boliviano que se casa sin primero separarse de sus vicios de soltero”. “Vive en la casa que le heredó su madre, es un tipo divertido y encantador y quizás es su mejor virtud y todas estas características representan al típico marido destinado a hacer sufrir a su pareja y la separación es inminente”, afirma.

LG: ¿QUÉ LECCIONES QUIERES TRANSMITIR AL PÚBLICO CON TU PERSONAJE?

I: Lo primero que quiero es mostrar las típicas actitudes inmaduras de las cuales es difícil escapar en tus primeros años de casado y que podrían hacer fracasar tu proyecto de familia. Y después mostrar también que, aunque no siempre, la madurez llega con la edad, luego de aprender duras lecciones y, finalmente, plantear la compleja situación de criar a un hijo que no es tuyo, casándote con su madre.

PAOLA BELMONTE

“Quiero que se reconozca el papel de la mujer”

Paola Belmonte es la tercera obra que hace junto al elenco de Iván Cornejo. En esta ocasión, personifica a Gabriela, “una mujer fuerte que decidió llevar adelante una vida de madre sola con su pequeño y por azares del destino conoció a Germán, con quien inició una familia”, cuenta.

“Gabriela es decidida, independiente, logró éxito en su carrera profesional, pero es precisamente ese éxito el que le está ocasionando dificultades en su matrimonio, puesto que Germán no sabe cómo llevar adelante una relación en la que él no es el principal proveedor. Por otra parte, debe reencontrarse con su ex pareja, el padre de su hijo y tratar de engranar todas las piezas familiares, causando el menor daño emocional posible en cada miembro de su familia”, afirma.

LG: ¿QUÉ PRETENDE TRANSMITIR TU PERSONAJE?

P: Trato de interpretar a cada mujer que se ha visto en la necesidad de convertirse en un ser autónomo e independiente porque la vida le obligó a hacerlo así. Quiero que el público comprenda la complejidad de tratar de llevar adelante varios roles, el de mujer, madre, esposa, profesional, sin dejar de lado los sueños propios ni los de su familia. Quiero que se reconozca el papel de la mujer y su lucha por ser una persona tan igual como cualquier hombre, siendo que por el sistema en el que vivimos, a nosotras nos cuesta el doble de trabajo obtener lo que queremos y lo que merecemos.

CHIMO SALAS

“Me siento feliz de transmitir algo al público”

Estafanía “Chimo” Salas se siente bendecida por volver a las tablas.

“Son 8 años que estoy en esto mágico que es el teatro. Cada temporada fue distinta y de cada una aprendo más... Algo que comenzó como algo nuevo, ahora es algo importante en mi vida. No me imagino no haciendo teatro, ha llegado a formar parte importante de mi vida. Me siento feliz de transmitir algo al público y que los aplausos, risas, lágrimas y reflexiones formen parte de este arte”, expresa.

LG: A JUZGAR POR EL AFICHE DE LA OBRA, ¿ACTUARÁS OTRA VEZ CON POCA ROPA?

E: Sí (sonríe), nuevamente... Pues es difícil no actuar en ropa interior, babydoll, camisón o pijama ya que todas las escenas que hice y hago son en una alcoba y es un lugar muy íntimo de cualquier pareja... Antes era difícil... Pero ahora ya no, vas tomando confianza con el tiempo. Me siento cómoda porque siempre manejamos una línea de respeto. Y que se vea algo sensual y no vulgar.

LG: HÁBLANOS DE TU PERSONAJE EN LA OBRA.

E: Claudia es una mujer que creció sola con su padre, con la amargura de haber sido abandonada por su madre a los 6 años. Está casada y enamorada de un hombre con quien comparte 4 cosas en común: El sentido del humor, el sexo, el abandono paterno y las ganas de tener un bebé. Claudia sueña con ser madre y lucha por tener un matrimonio estable emocionalmente, para así dar el siguiente paso... el de ser padres.




viernes, 20 de octubre de 2017

La Paz EnCanto UPB rinde homenaje al extinto músico boliviano Julio Barragán

Como un homenaje al reconocido músico, director y compositor boliviano, Julio Barragán –fallecido en febrero de este año–, el grupo vocal “La Paz Encanto UPB” presentará este 27, 28 y 29 de octubre un concierto en el que se interpretarán variadas y famosas piezas musicales, trabajadas por el extinto arreglista musical, informó Ángela Lucuy, directora y coordinadora del conjunto.

El evento ha sido denominado “La Paz EnCanto Canta a Julio Barragán” y estará compuesto por famosos boleros, tangos, cuecas, además de una zamba y un ballenato, todos modificadas y adecuados para su interpretación grupal y solista, por el extinto director.

Homenajeado
Julio Barragán fue director de coros, arreglista, compositor y educador. Estudió en el Conservatorio Nacional de Música con el profesor Gustavo Navarre. Hizo cursos de dirección coral con Wolfgang Kudrass, Alain Charron y Roger Wagner. Fundó Coral Nova en La Paz y la dirigió entre 1972 y 1981. Fue director del Coro Santa Cecilia en Santa Cruz entre 1982 y 1997.

En Santa Cruz fundó la Camerata En Canto y la dirigió entre 1997 y 2010. Fue director del Coro Sinfónico, con el que desarrolló un proyecto de profesionalización de sus cantantes. Sus arreglos fueron parte de conciertos de coros de Venezuela, Colombia, Puerto Rico y Florida en Estados Unidos.

Espectáculo
A partir de este viernes, el público podrá disfrutar de 20 canciones como “Contigo en la distancia” de César Portillo, “El Día que me Quieras” de Carlos Gardel, “Gracias a la Vida” de Violeta Parra, “Bésame Mucho” de Consuelo Velásquez, “Si nos dejan” de José Alfredo Jiménez, “Amor Eterno” de Juan Gabriel, entre otras.

El espectáculo musical estará dirigido por Ángela Lucuy. Tendrá voces, instrumentos, danza y poesía y contará con la participación de los solistas Aldo Paz, Diana Azero, María Belén Siles, Rilda Rada, Rocío Juanes, Estéffany Jiménez, Ángela Lucuy y el periodista Juan Carlos Arana, como invitado especial.

El grupo estará acompañado por los instrumentistas Gabriela Ruiz (piano), Luis Carlos Vargas (guitarra), Christian Laguna (bajo) y Fernando Rivera (percusión).

El espectáculo musical además tendrá un show de danza ejecutado por Mariela García y los bailarines Carolina e Ismael Alarcón, de Efecto Tango. La poesía también estará presente en el acontecimiento artístico, con la participación del actor Luis Enrique Elías, de la compañía de teatro Mondaca, quien leerá pasajes de la vida del maestro Barragán, explicó Lucuy.

La Paz EnCanto UPB cuenta con el apoyo de la Universidad Privada Boliviana (UPB) como su aval institucional.

El espectáculo se llevará a cabo en el Teatro Nuna, ubicado en la calle 21 de Calacoto (parada Puma Katari), desde horas 20. Los afectos a espectáculos de primer nivel pueden hacer reservas en el mismo escenario artístico de la zona sur o también llamando al 72576794.






miércoles, 18 de octubre de 2017

Concurso intercolegial Nueve elencos listos para festival de teatro

Como incentivo a niños y jóvenes para que cultiven las artes escénicas, nueve elencos a nivel nacional competirán entre el 17 y 18 de este mes en la fase final de la IX versión del Festival Intercolegial de Teatro que organiza el Centro Albor Arte y Cultura, según informó su director Willy Flores.

El elenco de Teatro Albor –dijo– se encuentra desarrollando la última etapa de la novena versión del Premio Intercolegial más importante que se celebra en el país. Esta actividad es realizada por los alumnos y los noveles actores del reconocido actor Aldo Velásquez, quien dio vida al popular Eleuterio Huanca de la serie nacional “La Bicicleta de los Huanca”.

El concurso consta de dos etapas, la primera desarrollada entre el 11 y 12 de octubre del presente año congregó a 30 unidades educativas que presentaron importantes obras de una importante calidad artística. Tanto en la ciudad de La Paz como en El Alto se procedió a la selección de los grupos participantes, que tocaron temáticas sensibles, como la violencia, la violencia en las redes sociales y el problema del VIH sida.

La segunda etapa comenzó ayer y finalizará el 19 de octubre con la entrega de premios a los grupos ganadores de la IX versión del Premio de Teatro Intercolegial. En esta oportunidad se elegirán a siete elencos ganadores, al mejor actor o actriz principal y al mejor actor o actriz de reparto.

Señaló que los premios serán entregados en el Palacio Chico del Ministerio de Cultura, donde estarán invitadas las autoridades de esta cartera de Estado y representantes de elencos del teatro nacional.

Del concurso teatral participaron todos los estudiantes del nivel secundario, en representación de su unidad educativa, cada elenco fue conformado hasta por diez actores y actrices. En esta etapa, los organizadores reconocieron a los mejores elencos del certamen.

Albor, es una asociación cultural, fundada el 17 de Septiembre de 1997. En la Ciudad de El Alto. Desde 1999 organizan el Festival Nacional intercolegial de Declamación Jiwasamphi Sartañani, llegan a efectivizarse durante 17 años consecutivos. Sus inicios se tramontan como un grupo de trovadores, declamadores que realizan una decena de recitales poéticos y presentaciones en espacios públicos vinculados a los sectores populares y sociales de Bolivia.

Arte, Pintura, Cultura, Teatro